Selon le percussionniste de Slipknot, Shawn ‘Clown’ Crahan, le groupe emblématique de nu-métal pourrait envisager d’abandonner son modèle traditionnel de sortie d’albums.
Lors d’une nouvelle interview avec NME – où Clown détaillait les débuts de Knotfest en Australie – l’artiste (qui est aussi le « directeur créatif » de Slipknot) s’est ouvert sur l’indépendance retrouvée du groupe ; après avoir signé chez Roadrunner Records en juillet 1998, leur contrat a officiellement pris fin avec la sortie de leur septième album, « The End, So Far », en septembre.
Notant que Slipknot sera totalement indépendant à partir du 31 mars 2023, Clown a déclaré qu’il était « amoureux de l’idée de n’avoir aucune restriction ». Il a expliqué : » J’ai toujours pensé : » Qu’est-ce que ce serait si Slipknot était assez grand pour que nous ne soyons pas tenus à des albums ? « . Disons que Clown pourrait vous convaincre : ‘Hé, au lieu d’attendre deux ans pour 12 chansons, je vais vous donner une chanson chaque mois’. Donc en réalité, je gagne un an pour la même chose.
« Vous devez m’accompagner dans ce voyage, mais ce que je vous promets, c’est qu’il y a un artwork qui va avec, une utilité qui va avec, c’est moins cher que ce que serait une chanson individuelle normale… Et c’est passé par tous les filtres – c’est passé par le groupe, c’est passé par Corey Taylor, c’est passé par un mixeur et un master professionnel – aucune avenue n’a été hachée, c’est tout le business comme d’habitude. Et nous voulons faire ça parce que je pense qu’il est temps pour vous, nos fans, d’obtenir des informations sur le groupe. tout. »
Quant à savoir pourquoi Clown considère cette stratégie viable pour la sortie du futur matériel de Slipknot, il a déclaré que « les albums absolus vont être une chose du passé » parce que « le produit physique devient obsolète ».
Il a poursuivi en expliquant que s’ils étaient libérés des contraintes d’un album traditionnel, le groupe pourrait également chercher à expérimenter davantage avec leur son. « J’ai toujours pensé qu’il serait intéressant pour nos fans d’en savoir plus sur nous », a-t-il déclaré. [frontman] Corey Taylor et [guitarist] Jim Root étaient tous intéressés à jouer avec le joueur de sitar numéro un de la planète – et nous le serions parce que nous sommes des artistes – et nous avons amené cette personne chez nous, et cette personne nous a parés de son art et nous a enseigné le sitar… Si nous pouvions nous asseoir et écouter, et participer, et toucher, sentir et ressentir cette vibration… Ne serait-ce pas intéressant ? ».
Selon Clown, cela est possible aujourd’hui, notamment grâce à l’indépendance de Slipknot. Il explique : « Disons que ce joueur de sitar est sur un label et qu’il a un management – et bien merde, je vais l’appeler directement et il n’aura qu’à parler à son label, et son label aura à parler à mon management. Ce ne sera pas mon label et leur label, et mon management et leur management, et ensuite moi et les artistes. [When it’s like that]On n’a jamais eu l’occasion de travailler ensemble, on n’a jamais eu l’occasion de faire cette œuvre d’art. Le fait d’être libre, dans ce sens, nous donne la liberté d’explorer des opportunités plus profondes et plus surréalistes pour affiner notre art ; tout le monde y gagne.
« La philosophie est que les fans soient aspirés par la pensée, plutôt que par le heavy metal, les maisons de disques, les chaînes vidéo, la radio… Non, c’est l’amour de la musique – vous nous aimez en tant qu’artistes, vous aimez notre groupe, vous savez que nous avons notre propre filtre… Regardez ce que nous pouvons faire quand nous sommes libres de tremper nos pinceaux n’importe où. »
Le mois dernier, Taylor a déclaré à NME que Slipknot s’est séparé de Roadrunner en raison de changements au sein du label. « C’est un label tellement différent de ce qu’il était lorsque nous avons signé avec lui », a-t-il déclaré. « Une fois que vous êtes entre les mains de personnes qui n’en ont rien à faire, c’est juste un putain de business. Et c’est ce qui s’est passé. »
The End, So Far » a marqué la dernière sortie du groupe chez Roadrunner, et est arrivé le 30 septembre avec des singles comme » The Chapeltown Rag « , » The Dying Song (Time To Sing) » et » Yen « . Dans une critique quatre étoiles de l’album, NME’s Andrew Trendell a déclaré qu’il « peut ébranler de nombreux fidèles du métal, mais rien que pour la prouesse et l’impression durable de ce disque, c’est un vrai disque de Slipknot ».
La semaine dernière, Slipknot a annoncé les débuts de Knotfest en Australie. L’édition inaugurale se tiendra à Melbourne, Sydney et Brisbane en mars, et le line-up comprendra également Megadeth, Parkway Drive, Trivium, Knocked Loose et plus encore.
En début de semaine, Slipknot a également annoncé une tournée européenne de neuf dates en juin prochain. Il n’y a actuellement aucune information sur d’éventuelles dates au Royaume-Uni, mais le mois dernier, Taylor a répondu aux rumeurs selon lesquelles Slipknot serait la tête d’affiche de l’édition 2023 du festival Download.
