Depuis qu’il s’est lancé dans l’aventure, le travail de B.I. peut être considéré comme un journal intime où le chanteur se reconstruit lentement et teste ses forces et ses faiblesses. Sur ses premières sorties, il est repentant, hésitant, il se jette encore à l’eau et forge peut-être à nouveau sa relation avec son art.
C’est pourquoi « Cosmos » – et, par extension, sa seconde partie « To Die For » – est un album charnière dans la carrière de B.I. Pendant la majeure partie de ses premières années en tant que soliste, B.I. s’est isolé – par obligation et par choix, dans une certaine mesure – sur une île proverbiale, mais « Cosmos » a marqué la première fois qu’il s’est donné une nouvelle chance.
Explorant les complexités de l’amour, de la résistance et de la jeunesse, l’album étudie la manière dont ces trois éléments se nourrissent mutuellement, la liberté étant le dénominateur commun. La jeunesse au sang chaud a stimulé la poursuite de l’amour, qui lui a donné le pouvoir de « rêver d’éternité », et de résister aux attentes et aux angoisses personnelles. Au fil de « Cosmos » et des albums qui ont suivi, B.I. a renoué avec l’homme libre qu’il a toujours été. Et voici que la boucle est bouclée avec « To Die For ». Alors qu’il mène son exploration de l’amour à son terme, il est plus confiant, plus intentionnel et plus déterminé que jamais.
Sur le titre d’ouverture ‘TO DIE’, B.I renforce cette nouvelle croyance en une armure indestructible : « CPR changes to breathing / Look at the replicas while you’re out of your mind / Don’t you dare judge me » (La réanimation cardio-pulmonaire se transforme en respiration / Regardez les répliques pendant que vous êtes hors de votre esprit / Ne me jugez pas).. Les cornes s’enflamment sur un rythme puissant tout au long de « Michelangelo », alors qu’il documente sa propre renaissance à travers un rap rapide. La chanson « Wave », soutenue par le son des sirènes d’urgence, ne fait que renforcer ses fières proclamations. « La tendance de nos jours n’est pas cool / Mêmes vêtements, même expression / Ils sont tous les mêmes comme une chanson / Dans la peur du changement… Combien coûte la Terre ? demande-t-il, avant de retourner le morceau avec un refrain distordu, chargé d’EDM, qui donne le vertige.
Cette question libère quelque chose de primitif en lui, que l’on peut décrire comme une aspiration à la liberté. Malgré les paroles tranchantes de ses chansons, la résistance de B.I. n’est ni infondée ni enracinée dans les motivations traditionnelles d’aller à contre-courant juste pour le plaisir. Ayant passé la majeure partie de ces dernières années à se défendre sans le savoir, la résistance de B.I. provient de la préservation du besoin humain fondamental d’être et de s’exprimer librement, l’amour étant l’un des vecteurs qui lui permet de le faire.
L’optimisme de son objectif se reflète dans les sonorités intrinsèquement dynamiques des morceaux les plus pop de l’album. Des chansons comme « Island of Misfit Toys » et « Die For Love » embrassent les luttes, mais gardent toujours les yeux fixés sur la lumière au-delà. La nature paradoxale de cette dernière est amplifiée par son son d’inspiration club, chargé de scintillements mécaniques et d’effets vocaux en boucle qui donnent à la chanson un caractère résolument poignant.
Même lorsqu’il adopte un ton plus gouailleur et sardonique, comme sur ‘Beautiful Life’, il reste accueillant et chaleureux. « Puisque la vie est un enfer / Puis-je me reposer et m’appuyer ? / On dit que deux vaut mieux qu’un / Partageons le désordre de l’autre, » B.I. enchaîne les couplets de rap sur des riffs de guitare. Par moments, il se demande si son entreprise a une finalité plus importante. Alors que le tempo ralentit sur ‘Cloud Thought’, il se demande pourquoi il poursuit son rêve ou gagne de l’argent. Cependant, comme les nuages dans le ciel, cette pensée se dissipe assez rapidement.
Bien qu’il le réaffirme à plusieurs reprises sur l’album, deux titres témoignent de cette version intrépide de B.I. Sur « Dare to Love » – où le rap enjoué et décontracté dément l’époque où il était une idole de la K-pop – il accepte de tomber amoureux « sans crainte », même si cela n’aboutit à rien. Plus bas, le son dépouillé mais atmosphérique de « Truth » amplifie l’intensité.
Sur un arrangement planant et à travers des paroles à moitié chantées, B.I se rapproche probablement le plus de ce qu’il voulait dire en menant son exploration de l’amour à son terme. « Tu es proche de l’éternité / Ta signification est la vérité complète ». dit-il. En mettant sa foi dans ce qu’il croit être la vérité pour lui-même, il se libère enfin. Il s’élève au-dessus des angoisses amoureuses, des attentes de la jeunesse et même de la nécessité de se défendre en permanence.
Détails
- Date de sortie : 1er juin 2023
- Maison de disques : 131 Label
