Avant de savoir qui elle était en tant qu’artiste, Etta Marcus avait besoin d’un petit coup de pouce. Celui-ci viendra de manière inattendue au début de la pandémie, lorsque la chanteuse découvrira qu’elle a été renvoyée de l’école de jazz – ironiquement, pour s’être trop concentrée sur sa propre voix et pas assez sur les aspects techniques du genre. Mais cela s’est avéré être un tournant pour que la jeune femme de 21 ans poursuive sa propre musique. En janvier 2022, Marcus a ramassé les morceaux et écrit son premier EP « View From the Bridge », sorti indépendamment pour lui donner le temps de faire un peu d’introspection artistique.
Le projet était la première lueur de la voix d’une artiste qui essayait d’analyser une période de transition, une artiste dont les paroles séduisantes se vantaient des prouesses narratives de Lana Del Rey et de la conscience de soi de Phoebe Bridgers. Mais un style d’écriture aussi distinctif et émotionnel comportait invariablement le risque d’être qualifié de « fille triste », une étiquette restrictive que Marcus a tenu à renverser sur son deuxième EP, « Heart Shaped Bruise ». « Si quelqu’un me qualifie de quelque chose, je veux immédiatement faire le contraire », a récemment déclaré la Londonienne à NME.
Il n’est donc pas surprenant que ‘Heart Shaped Bruise’ – la première sortie de Marcus depuis sa signature avec Polydor Records – trouve le chanteur dans une forme plus aiguisée, toujours aux prises avec le remaniement de ces trois dernières années, tout en réfléchissant à la triste fin d’une relation. « Je suis la salope qui t’a cassé le nez / Je parie que tu as dormi avec un oreiller rouge foncé.« , affirme-t-elle avec une intensité mordante sur » Nosebleed « , entremêlant habilement des sous-entendus sinistres et des synthés frémissants.
Le premier single vengeur ‘Crown’ augmente le rythme, s’ouvrant sur un high hat vif et une ligne de guitare lisse avant que Marcus ne menace de « brûler ton palais » et « tear you down« . Des nuances de théâtralité sinistre et sombrement poétique se glissent également dans le morceau de clôture « Parting Song », révélant une tournure lyrique macabre selon laquelle Marcus fait en fait signe de l’autre côté (« Parting Song »).Nous sommes des pierres tombales sur une pelouse« ).
Smile For the Camera « , quant à lui, voit Marcus encore meurtri par ses échecs scolaires, avouant qu’elle « ne peut même pas sourire devant la caméra« lors de la remise des diplômes de son frère, sa voix nichée dans un riff de guitare printanier, inspiré des années quatre-vingt. Mais c’est sur la chanson titre que la chanteuse est la plus vulnérable sur le plan lyrique. « Il y a un bleu en forme de cœur, » elle fredonne d’une voix grave, amortie par des cordes douces et des violons dégrisants. « Dans la nuit / Je tends la main et la touche du doigt.. »
Le deuxième EP de Marcus ressemble à une fenêtre givrée dans le cœur douloureux d’une artiste qui écrit son histoire imparfaite en temps réel. En puisant au cœur de ses sentiments les plus profonds, elle s’efforce de mieux se comprendre.
Détails
- Date de sortie : 13 janvier
- Maison de disques : Polydor
