Riovaz a toujours fait le contraire de ce que les gens attendent. C’est un trait de caractère qu’il a d’abord exploité en grandissant dans le New Jersey, se surprenant lui-même avec les sons qu’il créait dans sa chambre d’adolescent tout en noyant les opposants qui pensaient que sa musique ne mènerait à rien. Son sombre titre dance « Prom Night » a ensuite explosé en 2020, accumulant des millions de streams et accompagnant plus de 100 000 clips TikTok. La popularité de la chanson a poussé Riovaz à contrecœur sous les feux de la rampe, ce qu’il avait évité depuis qu’il avait commencé à faire de la musique à l’âge de 13 ans, afin de laisser sa musique parler d’elle-même.
Mais ‘Prom Night’ a marqué un tournant pour l’artiste introverti, lui permettant de construire une relation plus profonde avec ses chansons et sa créativité, ce qui l’a aidé à prendre sa carrière musicale au sérieux. Poussé par cet objectif, Riovaz a sorti l’année dernière de nombreux titres qui défient les genres, comme l’hypnotique « Tell Me All Your Fears » (qui mettait en évidence son penchant pour la musique house) et le bouillonnant « I Feel Fantastic », dans lequel il demandait poliment à un amant de le laisser tranquille. « pleure jusqu’à t’endormir« .
Aujourd’hui âgé de 18 ans, Riovaz s’appuie sur son succès viral en se plongeant dans l’expérimentation et l’écriture de chansons à cœur ouvert, tout en refusant d’être enfermé dans une catégorie, une comparaison ou l’opinion de quiconque sur son son. « De nos jours, les gens veulent tellement être les autres, juste pour l’attention et les likes », dit-il. NME, depuis sa maison du New Jersey. « Pourquoi être un artiste si tu veux être quelqu’un d’autre ? »
Il s’apprête à sortir un nouvel EP dans le courant de l’année, avec des arrangements qui fusionnent des éléments de house music, de four-on-the-floor et de drum’n’bass dans un son qui lui est propre. Après tout, Riovaz a pour ambition de « créer un mouvement » au sein de la scène dance, ce qui, selon lui, « est mon objectif depuis le début ». Les fruits de son travail sont déjà évidents lors de ses concerts, avec de nouveaux fans qui lui chantent chaque ligne de ses chansons (une tournée américaine à guichets fermés est également prévue dans son agenda de 2023). « Je veux juste créer quelque chose qui a eu un impact sur les gens d’une certaine manière », dit-il. « C’est tout simplement fou à voir ».
NME: Vous avez commencé à faire de la musique alors que vous n’aviez que 13 ans. Comment votre relation avec la créativité a-t-elle évolué depuis lors ?
Riovaz : » Quand j’ai commencé, je l’ai fait comme un hobby. Mais ensuite, comme je continuais à écrire des chansons et que je voyais l’accueil sur SoundCloud, j’ai commencé à le prendre au sérieux. Mon amour pour cela a grandi, et mon amour pour l’écriture de chansons s’est développé en vieillissant. C’est vraiment pour ça que je suis là maintenant : J’ai juste appris à aimer [making music] avec le temps. J’ai pris mon écriture au sérieux pendant la quarantaine de 2020, parce que j’étais coincé dans ma chambre – ; j’écoutais simplement des beats et je me suis mis à écrire. C’est à ce moment-là que j’ai découvert les Smiths, et ils m’ont donné envie de prendre mon écriture plus au sérieux. J’écrivais sur ce que je ressentais et je partais de là… les mots sortaient tout simplement de ma tête. Quand j’écoute des rythmes, ils deviennent des blocs de construction, et tout s’assemble. »
Comment avez-vous découvert les Smiths ?
« [I found them on] YouTube. J’ai vu la vidéo ‘Heaven Knows I’’m Miserable Now’ et ça m’a rendu accro. C’était une vidéo recommandée pendant un an, puis j’ai cliqué dessus pendant la quarantaine et ça a changé ma vie. »
Avant la sortie de « Prom Night », vous ne vous montriez pas en ligne, mais votre succès viral vous a propulsé sous les feux de la rampe. Comment avez-vous ressenti cette notoriété rapide ?
« C’était tellement effrayant. C’est arrivé avec le clip, parce que ‘Prom Night’ était sorti et marchait plutôt bien. Mais c’était un an avant que ça n’explose, et la vidéo était une révélation pour tout le monde. [which] c’était si effrayant. Je n’avais jamais fait ça avant, et j’étais juste un gamin de 16 ans avec des lunettes et un appareil dentaire. Maintenant, je suis plus à l’aise avec moi-même. Quand j’ai sorti « I Feel Fantastic », c’est là que j’ai senti que j’entrais en moi. Même lorsque j’ai montré mon visage pour la première fois, je n’avais pas encore l’impression d’être Riovaz. [Now] ça fait vraiment du bien. »
Vous avez déjà mentionné que vous aviez l’impression de devoir refouler votre créativité en grandissant à cause des gens qui vous entouraient. Comment avez-vous réussi à vous en sortir ?
« Quand tu dis à tes amis que tu fais de la musique, surtout quand tu as 13 ou 14 ans, ils ne le prennent pas au sérieux. Même quand j’ai fini par le prendre au sérieux, ils n’ont pas voulu en entendre parler, et ce n’était pas du tout motivant. J’ai continué à en faire [though]et je suis là où je suis maintenant grâce à toutes les personnes que j’ai rencontrées en ligne. J’avais un grand groupe d’amis à Orlando qui faisaient aussi le type de musique que je faisais, et cela m’a poussé à continuer. C’est juste les gens que vous rencontrez : les gens que vous connaissez dans la vraie vie ne comprennent pas jusqu’à ce qu’ils voient quelque chose de physique. »
Dans ‘Tantrum’, vous chantez votre désir d’authenticité et vos problèmes avec les comparaisons. Y a-t-il une expérience spécifique à laquelle vous faites référence dans ces paroles ?
« Je parle beaucoup de ma haine des choses, et c’est vraiment le sujet de la chanson. [about]. Il y a la ligne, « Je suis fatigué des comparaisons / Je suis ce que je veux être ».« , parce que [while] les gens et beaucoup de fans ont appris à me connaître, [they] mais ils ne me connaissent pas vraiment en même temps. Les gens essaient de vous mettre dans cette boîte et de vous comparer à d’autres artistes avec lesquels vous traînez, ou ils pensent qu’ils savent quel son vous avez. Ce n’est tout simplement pas ça : ils ne comprennent pas vraiment et c’est de ça que je parle. «
Est-ce la raison pour laquelle vous avez récemment tweeté « Arrêtez de dire que je fais de l’hyper-pop »?
« Ouais, je ne comprends pas ça. Je ne pense pas que je fasse de l’hyper-pop. J’avais l’habitude d’écouter de l’hyper-pop en 2020, quand ça commençait à monter, et je ne pense pas en faire du tout. Tout ce que j’ai fait, c’est de la dance à quatre sur le plancher ou de la drum’’n’’bass. Je ne fais pas d’hyper-pop – je ne comprendrai jamais ça. Je pense que c’est à cause des gens que je fréquente. [and collaborate with]comme midwxst et aldn qui viennent de l’hyper-pop, donc je pense que les gens font cette comparaison. Rien contre [hyper-pop]j’étais littéralement un fan de toute cette scène. Je veux juste que les gens comprennent le monde que j’essaie de construire dans la scène de la danse, parce que c’est ce que je fais en ce moment. »
Vous avez appelé votre son « RioRave » par le passé. Comment définissez-vous ce genre ?
« C’est une musique mélancolique, mais on peut aussi y faire des backflips. C’est comme une beauté chaotique, un mélange de bonheur et de tristesse. J’ai l’impression qu’elle a sa place partout, donc je ne dirais pas que j’ai un genre : je suis toujours en train d’évoluer. On pourrait dire que j’ai [a] genre maintenant – ; j’ai des genres momentanés – ; mais c’est toujours en train de changer. Quand les gens me demandent quel est mon genre, je dis juste mon nom parce que ça change tout le temps, comme mes influences. Les plus grandes influences de ma vie ont été les Beatles, Three Days Grace, Nirvana et Smashing Pumpkins – ; ils ont été mon premier point d’entrée dans la musique. »
Qu’est-ce qui vous a attiré dans ces groupes ? Était-ce leur son ou leur écriture ?
« Leur honnêteté, comme The Smiths – ; c’est une autre grande influence. [of mine]parce que j’adore leurs chansons. C’est tellement honnête et racontable, et j’aime être racontable avec… ». [my] et que mes fans s’y sentent connectés. »
Comment vous sentez-vous à l’idée de partager votre nouvel EP cette année, et que peuvent en attendre vos fans ?
« Je me sens vraiment bien à ce sujet, parce que j’ai l’impression que ce moment est une introduction. [In 2022] J’ai gagné beaucoup de nouveaux fans et de nouveaux visages, et je veux vraiment que cet EP soit l’introduction de ce qu’est mon son et le son que je vais pousser en avant pour un album qui va sortir. Je veux vraiment qu’ils saisissent l’idée avec cet EP. »
Le nouveau single de Riovaz ‘Tantrum (Pace Yourself)’ ; est disponible dès maintenant.
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