Lorsque nous rencontrons Radwimps dans un hôtel près de Hyde Park, les rockeurs japonais sont encore en pleine forme. La veille, ils ont donné un concert à guichets fermés à l’emblématique Roundhouse de Londres, leur premier concert au Royaume-Uni depuis plus de sept ans. Ce retour attendu depuis longtemps est d’autant plus agréable pour le trio – le chanteur et guitariste Yojiro Noda, le guitariste Akira Kuwahara et le bassiste Yusuke Takeda – qu’il avait initialement prévu cette tournée mondiale pour 2020. Puis, bien sûr, COVID-19 est intervenu et le groupe s’est retrouvé cloué au sol.
Bien entendu, les Radwimps sont également en pleine forme grâce à leur troisième collaboration avec le réalisateur visionnaire Makoto Shinkai. Avec le compositeur Kazuma Jinnouchi, ils ont créé la bande originale de Suzumele film d’animation de Shinkai sur le passage à l’âge adulte, qui est sorti en novembre et est devenu le quatrième film japonais le plus rentable de tous les temps. La bande originale, qui est également le 13e album studio des Radwimps, a récemment remporté le trophée de la meilleure musique au prestigieux Japan Academy Film Prize.
Formés il y a 22 ans, lors de leur première année de lycée, les Radwimps forment un groupe très soudé. Mais c’est Noda, l’auteur-compositeur et chanteur du groupe, qui prend aujourd’hui les rênes du groupe. Dans une interview très variée, il évoque l’influence d’Oasis, légende de la britpop, l’excitation de pouvoir enfin repartir en tournée et le statut d' »amoureux du rock bizarre » que Radwimps s’enorgueillit de conserver.
NME : Vous êtes ici au Royaume-Uni, mais avez-vous été particulièrement inspiré par des groupes britanniques ?
Noda : « Pour moi, Oasis et Radiohead sont deux grands artistes qui nous ont influencés – surtout Oasis. Quand j’avais environ 13-14 ans et que je commençais à jouer de la guitare, leur musique m’a beaucoup influencé. Vous savez, [it was] la façon dont ils touchaient le cœur et les sentiments des gens avec leurs mélodies et leurs progressions d’accords ».
Vous avez appris à jouer de la guitare en jouant leurs chansons ?
« Exactement. Je peux chanter la plupart des chansons d’Oasis : ‘Don’t Look Back In Anger’, ‘Live Forever’, ‘Whatever’, ‘Slide Away’. Toutes ces chansons d’Oasis de l’époque, je les chantais beaucoup. »
Vous deviez partir en tournée mondiale en 2020, mais Covid est arrivé. À quel point était-ce frustrant pour vous d’être ainsi cloués au sol ?
« Cela a été un choc énorme pour nous. Parce que nous avions planifié cette tournée pendant plus d’un an et demi – peut-être depuis 2018 ? Nous avions eu tellement de conversations avec les promoteurs et, trois ou quatre mois avant la tournée mondiale, nous avons décidé de nous retirer. [was due to start], COVID est arrivé et tout a disparu. C’était vraiment déprimant. Nous ne savions pas trop quoi faire à ce moment-là – comme la plupart des artistes [felt]. Oui, c’était vraiment difficile de s’en remettre et d’aller de l’avant. »
Avez-vous l’impression que vous ne vous en remettez vraiment que maintenant ?
« Oui. Nous devions faire cette tournée quand nous avions 34 ans, et 1687002625 nous avons presque 38 ans. C’est une énorme différence pour nous. Mais oui, nous sommes très honorés et heureux d’être ici. Enfin ! »
Votre dernier album, la bande originale du film de Makoto Shinkai Suzumeest sorti en novembre. C’est la troisième fois que vous travaillez avec lui, mais comment cette collaboration est-elle née ?
« Je crois que c’est en 2020, vers le mois de mars, que l’on a commencé à travailler avec lui. [Shinkai] m’a envoyé pour la première fois le scénario complet par texto. Il me l’a simplement envoyé et n’a rien dit de particulier, comme : « Voudrais-tu faire de la musique pour ce film ? ». Il voulait juste savoir ce que je ressentais. Je lui ai donc répondu [with] ce que je ressentais. Mais vous savez, dès que j’ai reçu le scénario, j’ai su que je voulais faire de la musique pour ce film.
« C’est à ce moment-là que toute l’histoire de COVID s’est déroulée ». [off] et que la tournée mondiale a été annulée. Nous étions donc [stuck] dans nos maisons et nos studios et nous avions tout notre temps. C’était le bon moment pour se concentrer sur autre chose que la tournée, alors nous avons commencé à travailler sur la chanson thème de Suzume. »
Vous n’aviez donc aucun visuel pour travailler ?
« Eh bien, [with] les deux derniers films aussi, nous n’avions rien de visuellement [either]. Parce qu’avec l’animation, il faut deux ans et demi pour faire un film. C’est beaucoup de travail. Il n’y a donc que le scénario que nous devons construire. [musical] formulaire de création ».
Pourquoi pensez-vous que vous travaillez si bien avec Makoto Shinkai ? Dans une interview récente, il vous a décrit comme « les deux roues d’une même bicyclette », ce qui est une analogie intéressante.
« Je suis très heureux de l’entendre. Comme il nous a donné le scénario au début de la création de son animation, il a eu des idées à partir de la musique que j’ai faite. Et il a en quelque sorte.., [would] recréer et réécrire le scénario. Nous faisions donc des allers-retours avec des idées. C’est un système de création très pur : cela prend beaucoup de temps, mais cela en vaut vraiment la peine.
De quoi êtes-vous le plus fier en 22 ans de carrière ?
« Hier soir, c’était l’un de nos plus grands moments : jouer au Royaume-Uni devant 3 000 personnes, à guichets fermés. Nous ne nous attendions pas à ce que cela arrive lorsque nous avons créé le groupe à l’âge de 15 ans. En fait, nous vivons un rêve en ce moment avec cette tournée européenne et la tournée nord-américaine.
Cette dernière question est un peu ringarde, mais qu’est-ce que vous voulez que Radwimps représente en tant que groupe ?
« Un groupe bizarre, peut-être. Des amateurs de rock bizarres. Parce qu’hier soir, il y avait beaucoup de spectateurs… [members] qui ne connaissaient que les chansons des films d’animation. Mais évidemment, [those] ne sont pas nos seules chansons. Et nous avons cette énorme énergie en tant que groupe de rock [with] tous les solos et tout le reste. Et hier soir, j’ai senti que le public était surpris et choqué par ce genre de chansons. Mais nous voulons toujours créer de nouveaux styles. Nous ne voulons pas être un groupe que l’on peut définir par un seul mot.
Suzume est disponible dès maintenant.
