
Un nouveau documentaire sur l’histoire des studios d’Abbey Road, intitulé « If These Walls Could Sing », a été réalisé. Si ces murs pouvaient chanter sort cette semaine au Royaume-Uni. Retrouvez tous les détails ainsi qu’une interview de la réalisatrice Mary McCartney ci-dessous.
Le documentaire, qui sortira au Royaume-Uni le 6 janvier via Disney+, retrace la longue histoire de l’emblématique studio londonien et comprend des entretiens avec Paul McCartney et Ringo Starr des Beatles, ainsi qu’avec Elton John, Nile Rodgers, Noel et Liam Gallagher, Roger Waters, Celeste, George Lucas et bien d’autres.
Mary McCartney, photographe, réalisatrice et fille de Paul et Linda McCartney, a été approchée pour diriger le documentaire par le réalisateur et producteur John Battsek, nommé aux Oscars (Un jour de septembre, A la recherche de Sugar Man) pour coïncider avec le 90e anniversaire du studio.
« J’aime la musique, et j’ai grandi en allant aux studios d’Abbey Road. Mais je ne connaissais pas du tout l’histoire », a déclaré McCartney à NME. « Alors quand j’ai découvert qu’il avait 90 ans, j’ai été vraiment surpris – je n’avais pas réalisé qu’il avait été ouvert en 1931. Ça m’a ouvert tout un petit monde. »
Dans le film, une photo montre Mary McCartney bébé sur le sol du studio, tandis qu’une autre capture le moment où ses parents ont promené leur poney Shetland, Jet, sur le célèbre passage à niveau à l’extérieur. « Je crois que maman y allait quand elle était enceinte de moi », se souvient Mary McCartney. « Donc je vais littéralement là depuis que je suis dans le ventre de ma mère. »
Le documentaire retrace les moments clés de l’histoire musicale du studio, depuis les interprétations classiques d’Edward Elgar et de Jacqueline du Pré, jusqu’à l’enregistrement d’albums classiques comme « Abbey Road » des Beatles et « Dark Side of the Moon » des Pink Floyd, en passant par l’accueil de compositeurs hollywoodiens comme John Williams, qui a enregistré l’album « The Dark Side of the Moon ». Indiana Jones : Les Aventuriers de l’Arche perdue et Star Wars partitions à Abbey Road.
En tant que fille du leader des Beatles, Mme McCartney était particulièrement qualifiée pour se plonger dans l’histoire des studios d’Abbey Road, bien qu’elle ait expliqué à l’AFP qu’elle n’était pas la seule à le faire. NME que de nombreuses révélations du documentaire – y compris celles qui viennent directement de son père – étaient nouvelles pour elle aussi.
« Presque tout ce que j’ai appris [for the first time]. Nous ne nous asseyions pas en famille pour parler de ces histoires de Beatles », explique-t-elle, mais elle ajoute que les séances d’enregistrement des Wings de ses parents sont effectivement « gravées » dans son esprit.
Le documentaire combine des images d’archives et des interviews tournées dans le studio, ce qui, selon Mme McCartney, lui a permis d’apporter une touche personnelle au film.

« Même s’il s’agissait de passer de la photographie à la réalisation, j’avais l’impression de pouvoir conserver mon style », a-t-elle déclaré. « La façon dont j’aime faire les choses est assez calme, détendue et collaborative et conversationnelle. Ma pire habitude est de parler au-dessus des gens. J’ai donc dû surmonter cela assez rapidement. »
Elle poursuit : « C’est un documentaire assez compliqué à mettre en place, car il ne s’agit pas d’une personne ou de l’histoire d’une vie. Il s’agit d’un bâtiment.
« On peut voir que les gens tiennent vraiment à Abbey Road, mais on se demande pourquoi ils y tiennent. Et je pense que c’est la chose que je voulais explorer. »
Paul McCartney est un interlocuteur clé dans le documentaire, qui rappelle comment le studio – toile de fond de certains des moments de formation des Beatles – est devenu un élément légendaire de l’identité du groupe.
« C’était vraiment intéressant d’obtenir l’histoire de sa part, parce que je ne lui en avais jamais parlé de cette façon », a déclaré McCartney. « Quand il s’agit de votre famille, vous ne vous asseyez pas pour les interviewer sur les choses, donc j’ai appris tellement de choses à travers le processus ».
Elle poursuit en disant que son père a rapidement commencé à lui donner des « petits conseils » lorsqu’il a appris qu’elle allait réaliser le documentaire. « Il me donnait des bribes », dit-elle. « Il m’a en quelque sorte appris l’importance d’Abbey Road, pas seulement en tant que studio d’enregistrement, mais aussi en tant qu’entreprise de production. [how] le caractère de l’endroit a vraiment fait son chemin dans une grande partie de la musique. »

Cependant, le photographe a également déclaré NME qu’elle a d’abord hésité à aller de l’avant avec la réalisation du documentaire. À cause de mon nom de famille, j’ai presque hésité à réaliser ce projet, parce que parfois je peux trop y penser et me dire « c’est trop proche » ou « tu dois juste être indépendante » », a-t-elle expliqué.
Mais elle a été attirée par le film en raison du « calibre incroyable » des personnes impliquées et de sa confiance dans le producteur Battsek. « Je savais qu’il ne me demanderait rien s’il ne le faisait pas vraiment pour ma carrière. Il n’aurait pas simplement dit : « Demandons à Mary McCartney de le faire » », a-t-elle ajouté. « J’ai pris cela très au sérieux et de manière très professionnelle ».
Tout au long du documentaire, de nombreux musiciens parlent en profondeur de leur lien personnel avec le studio légendaire et de la façon dont il a influencé leurs propres disques.
Dans un extrait d’interview, Liam Gallagher fait l’éloge de l’aura spirituelle d’Abbey Road, où il est révélé qu’il était souvent le premier à arriver et le dernier à partir. « Il était vraiment intéressant et perspicace », a déclaré McCartney. « Et il était vraiment respectueux de l’espace. Et quand il dit : ‘Vous devez le ressentir’, et qu’il dit : ‘Vous devez vous en imprégner’, c’était un véritable aperçu de lui en tant qu’artiste. »

Paul McCartney a expliqué qu’il avait été particulièrement ému par une contribution audio de la célèbre Kate Bush, qui a réalisé le clip de son single ‘Sat In Your Lap’ en 1981, à Abbey Road. « J’ai été très heureuse lorsque Kate Bush a accepté de contribuer à un morceau audio », a déclaré Mme McCartney. « Elle était tellement pionnière en matière de production et d’écriture au sein d’Abbey Road. Et puis quand j’ai découvert qu’elle avait fait cette vidéo là-bas, ça m’a vraiment fait sourire. »
« Ça m’a en quelque sorte surpris de voir à quel point elle débordait de créativité. Je savais qu’elle l’était, mais trouver des artistes qui utilisent pleinement l’espace comme ça m’a surpris. »
McCartney a conclu que l’intention principale du documentaire était de découvrir pourquoi Abbey Road a continué à résonner avec les artistes du disque jusqu’à ce jour.

« C’est incroyable que vous puissiez enregistrer n’importe où. Vous pouvez enregistrer dans votre chambre, vous pouvez enregistrer dans votre salle de bain, vous pouvez enregistrer dans votre voiture « , a-t-elle déclaré. « Et c’est incroyable. Mais pourquoi les gens viennent-ils encore à Abbey Road ? Pourquoi un espace d’enregistrement dédié est-il important ? Et est-ce toujours le cas ?
« La réponse retentissante est ‘oui’. Peut-être pas au même degré que par le passé. Le coût est prohibitif pour passer des mois dans un studio d’enregistrement pour faire votre album. Mais c’est toujours très important d’y être, même si c’est pour un jour ou deux. »
Elle ajoute : « C’est un espace où vous allez sans distractions. Vous entrez dans le studio, vous fermez la porte, et vous êtes dans une session d’enregistrement. Longue vie au studio d’enregistrement. »
Si ces murs pouvaient chanter est disponible au Royaume-Uni le 6 janvier sur Disney+.







