Avez-vous déjà passé une bonne nuit de sommeil ? Vous avez pris une douche et opté pour une tasse de thé dès le matin au lieu d’un cidre chaud ? Les habitudes de Glasto ont la vie dure, après tout…
Le Glastonbury 2023 de ce week-end a été, comme il se doit, riche en moments forts : Elton nous a fait des adieux inoubliables, les Monkeys ont fait leur show et Rick Astley s’est présenté pour être élu maire de Worthy Farm. NME était présent jusqu’à la fin, et voici nos moments préférés…
Paroles : Jeremy Abbott, Liberty Dunworth, Thomas Smith, Andrew Trendell, Sophie Williams
Les Foo Fighters et Dave Grohl n’ont pas pu s’éloigner l’un de l’autre
« Vous saviez que c’était nous pendant tout ce temps », a plaisanté Dave Grohl devant la salle comble de la Pyramid Stage. Peut-être, mais cela n’a pas empêché les applaudissements d’éclater lorsque l’identité du groupe mystère The Churnups a finalement été révélée.
Bien qu’ils n’aient eu droit qu’à une heure de set, les Foo Fighters ont réussi à faire de ce concert l’une de leurs performances les plus mémorables de ces dernières années. Non seulement ils ont livré des interprétations foudroyantes des chansons préférées des fans, » All My Life » et » The Pretender « , mais ils ont aussi parfaitement équilibré le tout avec des moments de sentiment, puisqu’il s’agissait de leur premier concert complet au Royaume-Uni depuis le décès de leur batteur de longue date Taylor Hawkins. Grohl a ensuite accompagné les Pretenders et les Guns N’Roses pendant leurs concerts. (LD)
Les Arctic Monkeys ont fait le show
« Les Monkeys de retour à la ferme. Wow ! » C’était un miracle, en effet. Quelques jours avant leur concert en tête d’affiche de vendredi soir, le leader Alex Turner souffrait d’une laryngite aiguë et avait annulé un concert à Dublin. Les meilleurs concerts de tête d’affiche sont généralement difficiles, inconnaissables à bien des égards, et même lorsque leur scène a été montée le vendredi matin, il y avait encore un petit point d’interrogation sur l’organisation du concert. Dave Grohl reniflait du sang…
Ils ont ouvert le bal avec la ballade rock « Sculptures of Anything Goes » de « The Car », et la présence de Turner sur scène a déconcerté les novices, avec notamment un peu d’air-bowling pendant « Pretty Visitors ». Les médias sociaux ont été divisés par le rythme de chant de Turner (lent, il est vrai) et les similitudes du spectacle avec leur récente tournée des stades au Royaume-Uni. Mais lorsque les classiques sont arrivés – « R U Mine ? » et « Do I Wanna Know ? » ont fait l’affaire – nous n’avons pas été témoins d’une grande lassitude de la part de la foule de la scène Pyramide. (TS)
Les Chemical Brothers restent les rois de Glasto
Les Chemicals à Glasto, ça marche. Ils sont tellement ancrés dans l’histoire du festival et dans l’évolution de la dance music que les voir ici, sous quelque forme que ce soit, a quelque chose de spécial. Déjà héros de l’Other Stage, Ed Simons et Tom Rowlands devaient jouer à Arcadia en 2022 avant qu’Ed ne soit frappé par Covid et qu’ils ne se retirent. En 2023, les frères sont venus pour régler le problème avec un DJ set féroce au sommet d’une araignée encore plus féroce.
Leur DJing était aussi fluide que les concerts, teinté d’acide, Ed dansant pendant que Tom mixait et travaillait avec des samples et des cris du début à la fin. Les titres du nouvel album » No Reason » et » All Of A Sudden » ont fait l’objet d’un entraînement sur la grosse machine, tandis que les remixes de leurs classiques comme » Hey Boy, Hey Girl » et un teasing de » Star Guitar » ont fait vibrer la foule qui n’a pas assisté aux concerts des Monkeys. Longue vie aux Chems ; de retour à la Pyramide ? Ne parions pas là-dessus… (JA)
Les meilleurs remèdes contre la gueule de bois musicale
Il existe une infinité de possibilités pour les fins de soirée à Worthy Farm – toutes épiques, avec des résultats douloureux le lendemain matin lorsque vous vous réveillez dans votre tente cuite et fétide.
Nous l’avons ressenti aussi, alors le samedi matin, nous avons apaisé la haine intérieure avec une représentation de « The Blue Notebooks » de Max Richter sur la scène du parc, avec des lectures de Tilda Swinton. Plus tard dans la soirée, d’autres erreurs ont été commises et nous nous sommes donc purifiés le dimanche matin en laissant Sophie Ellis-Bextor nous « emmener à l’église » avec sa célébration Kitchen Disco remplie de bangers sur la scène Pyramid. Démons, disparaissez ! (AT)
Les Manic Street Preachers ont construit une voie de contournement vers nos cœurs.
Si l’on considère que le bassiste Nicky Wire a dit, lors de leur premier concert en 1994, que quelqu’un devrait « construire une rocade au-dessus de ce trou à rats », on peut dire que les Manic Street Preachers adorent revenir. Pour leur septième apparition, les anciennes têtes d’affiche du Pyramid ont charmé la foule de l’Other Stage en début de soirée le samedi avec des classiques et des curiosités – de l’hymne de festival prêt pour l’été ‘A Design For Life’ au punk crâneur de ‘You Love Us’, l’art-rock européen de « Walk Me To The Bridge », trois morceaux du chef-d’œuvre post-punk « The Holy Bible », aujourd’hui peu connus, et une apparition surprise du sombre et luxuriant « 1985 » de Lifeblood – tout ce qu’ils avaient à faire, c’était d’ajouter quelques duos saisissants de The Anchoress, et la journée était gagnée. (AT)
Lana était en retard – mais brillante aussi
Dans les jours qui ont suivi la prestation de Lana Del Rey sur l’Autre scène, sa sublime performance a été gâchée par le fait qu’elle avait 30 minutes de retard et que son concert a donc été écourté. Pourtant, pour les fans, être un peu désordonné et intouchable a toujours fait partie de l’attrait de Lana Del Rey ; pour expliquer son retard, elle a simplement déclaré que ses « cheveux prenaient tellement de temps ». Déroutante et frustrante à la fois, elle a eu l’impression de faire un coup de force.
Mais attention, cela n’a jamais été facile ! Nous parlons d’une artiste qui, en dix ans de carrière, n’a jamais fait de tournée au Royaume-Uni. Sortant de son personnage public plus contrôlé, la performance de Del Rey était rafraîchissante et humaine : elle a vapoté sur scène, ri, oublié les paroles de l’envoûtant « Blue Jeans », et partagé une intimité intense avec la foule. Lorsque son micro a été coupé à minuit, elle a couru jusqu’à la barrière pour chanter « Video Games » acapella, comprenant ce qu’elle devait faire pour les fans pour qui ces chansons sont tout ce qu’il y a de plus important. (SW)
Malgré les gros titres, les futures stars féminines ont brillé par leur présence.
Le poids des hommes en haut de l’affiche du festival a fait l’objet de critiques cette année, mais ce sont les artistes féminines montantes qui ont vraiment laissé leur marque, avec Lizzo, Nova Twins, The Last Dinner Party, Billy Nomates, CMAT, Maggie Rogers, Carly Rae Jepsen, Weyes Blood et Becky Hill parmi les groupes les plus remarqués du week-end. Deux têtes d’affiche féminines sont déjà réservées pour 2024, et il faut s’attendre à voir nombre de ces noms monter en puissance dans les années à venir.
Comme l’a dit l’icône texane Sharleen Spiteri à son public de la Pyramid Stage, l’organisatrice Emily Eavis est « une grande partisane » des talents féminins, « non pas parce qu’elle coche une putain de case pour les avoir sur les scènes », mais « parce qu’elle pense que nous sommes putain d’incroyables ». (AT)
Charlotte Adigéry et Bolis Pupul, futures stars de l’alt-pop
Le Park est depuis longtemps un lieu d’accueil pour la pop qui ne suit pas les règles (et pour 6 Music Dads aussi). Un endroit tout à fait approprié pour le duo belge, dont le premier album « Topical Dancer » refuse de se laisser enfermer dans les limites de ce que l’on peut ou ne peut pas dire. L’enthousiasme de la foule était tel que « Thank You », une reconnaissance sarcastique des compliments inutiles, a fini par donner l’impression d’être reconnaissant envers les ravers du dimanche. HAHA », quant à lui, a vu Adigery rire comme un fou, à la fois de joie et de tristesse ; c’était une fin bien délirante pour un week-end aux sommets vertigineux. (TS)
Yusuf/Cat Stevens était une légende digne de ce nom
Le créneau des légendes à Glastonbury est souvent aussi médiatisé que la session de la tête d’affiche, et cette année, il a été accueilli par toute la scène de la Pyramide comme une véritable étreinte. Le set de Yusuf/Cat Stevens était tout simplement merveilleux, une heure apaisante et sulfureuse de ses morceaux les plus appréciés. Le medley de George Harrison avec « Here Comes The Sun » était un vrai moment de Glastonbury, mais les meilleurs moments sont venus lorsqu’il s’est adressé à la foule, montrant sa sincérité et sa gratitude pour avoir joué sur la plus grande scène de la planète. L’interprétation sincère de « Father and Son » a marqué la fin d’une belle performance et si vous n’étiez pas en train de pleurer à ce moment-là, vous vous sentiez au moins plus chaud à l’intérieur que vous ne l’étiez avant que Yusuf ne commence. (JA)
Le moment spectaculaire de Lil Nas X à la Pyramide est unique en son genre
Sur son premier album « Montero », sorti en 2021, Lil Nas X est profondément connecté à ses sentiments : les révélations émotionnelles s’inscrivent dans la physicalité extatique de la musique pop. L’abondance de confiance dans ces chansons audacieuses et tournées vers l’extérieur a pris vie tout au long du crépuscule du jeune homme de 24 ans sur la Pyramid Stage, mélangeant des routines de danse à haute intensité avec des vibrations de club galactiques et un puits profond d’émotions.
De « Panini », samplé par Nirvana, à « Industry Baby », avec sa trompette, le set était courageux, amusant et sans compromis. Par moments, on a eu l’impression de saluer du bout des doigts les sceptiques qui ne comprenaient pas qu’un rappeur noir et gay puisse connaître le succès – un moment qui a été scellé par un baiser sur scène entre Lil Nas X et un danseur, suivi d’un clin d’œil complice à l’appareil photo. (SW)
Elton John s’est tourné vers l’avenir pour ses adieux
Tout le monde se demandait ce que Sir Elton avait dans sa manche pour la dernière tête d’affiche du Glasto du week-end, et la dernière prestation de sa carrière au Royaume-Uni – à savoir des invités tels que Britney Spears, Paul McCartney et Harry Styles.
Nous avions tous tort. Outre son ami Brandon Flowers de The Killers, l’icône a mis en lumière les talents plus frais de Steven Sanchez, Rina Sawayama et Jacob Lusk de Gabriels. Une fois que nous avons fait la fête avec les meilleurs morceaux et que les feux d’artifice ont explosé sur le morceau de clôture « Rocketman », nous avons eu l’impression que la légende avait passé le relais aux stars du futur, tout en offrant à son passé une fête d’adieu impeccable. (AT)
Les Queens Of The Stone Age font leur retour à Worthy Farm
Alors que l’on demandait à l’immense foule qui assistait au concert d’Elton John si elle était prête pour l’amour à la Pyramid Stage, pas très loin de là, Queens Of The Stone Age a eu une approche légèrement différente – en demandant à son public s’il était prêt à « foutre la merde ».
Pour leur premier concert à Glastonbury depuis 2011 – et l’une de leurs premières prestations depuis la sortie de leur nouvel album ‘In Times New Roman’ – Josh Homme et ses acolytes ont fait en sorte que leur set vaille la peine d’être attendu, et ont sans doute capté le public le plus animé de tout le festival. Pas mal pour la dernière soirée de l’édition 2023… (LD)
