À bien des égards, 2022 a été une année de reconstruction pour la musique nouvelle. Alors que nous continuions à nous adapter à la réalité post-pandémique, de nombreux artistes émergents ont profité d’un tour de piste bien mérité. Après s’être établis dans leur chambre pendant le lockdown ou avoir peaufiné leurs prestations scéniques lors de la vague de festivals à fortes restrictions de l’été dernier, ils ont enfin pu sortir cette année les premiers albums sur lesquels ils ont passé des années à travailler.

Ces jeunes artistes émergents ont pu récolter les fruits de leur patience. Après avoir passé près d’une demi-décennie à préparer son premier album complet, Omar Apollo a enfin percé dans le grand public, tandis que le duo visionnaire Jockstrap – qui a habilement joué le jeu à long terme – a donné des concerts à guichets fermés des deux côtés de l’Atlantique. En fin de compte, la musique qui nous a tenus en haleine cette année est venue d’artistes dont les disques ont dépassé les limites de leur genre. Leurs victoires longtemps méritées ont été une victoire pour nous tous.

Sophie Williams, rédactrice en chef adjointe (musique nouvelle)

Paroles supplémentaires : Andrew Brown, Hannah Mylrea, Sam Moore

Alfie Templeman – ‘Mellow Moon’ (Lune douce)

Qui : Le jeune prodige de l’Indie présente son premier album tant attendu.
Quoi NME dit : « Les chansons sont immédiates et impliquées : il y a une réelle angoisse entre les coups de synthé sur le scintillant ‘Broken’, son moment pop le plus grand et le plus audacieux à ce jour, ses touches ondulantes laissant la place à un refrain délicieusement sautillant. » Lire la suite
Titre clé : ‘Broken’ (brisé) (SW)

Caroline – ‘Caroline

Qui : Un groupe de huit musiciens qui crache un flot d’idées et de sons sans fin et incontrôlable.
Quoi NME dit : « Le premier album de ce groupe signé par Rough Trade est magnifique et stimulant. Il incorpore de l’emo du Midwest, du folk des Appalaches et bien d’autres choses encore pour créer une œuvre d’une beauté unique. » Lire la suite
Titre clé : ‘Saut en parachute sur le toit de la bibliothèque’. (SW)

Charlotte Adigéry &amp ; Bolis Pupul – ‘Topical Dancer’ (danseur d’actualité)

Qui : Un duo pop-disco belge qui lève le doigt sur le racisme et la misogynie au quotidien.
Quoi NME dit : « Ils ont créé un album qui fonctionne aussi bien comme la bande-son d’une fête de maison de tueurs que comme un acte nécessaire de rébellion contre les forces négatives de notre société. » Lire la suite
Titre phare : Blenda (SM)

CMAT – ‘Si ma femme était nouvelle, je serais mort’.

Qui : Un héros de la country moderne qui fait tourner des paroles douloureuses sur des airs pop enjoués.
Quoi NME dit: « Le premier album spirituel et conversationnel de l’artiste de Dublin la voit égaler l’ampleur et l’ambition de ses héros pop. » Lire la suite
Titre phare : ‘Every Bottle (Is My Boyfriend)’ (Chaque bouteille (est mon petit ami)) (HM)

Courtiser – ‘Guitar Music’ (musique de guitare)

Qui : Un gang de Scouse qui fait des chansons distordues, farouchement expérimentales et riches en angoisse existentielle.
What NME dit : « Il aurait été facile pour Courting de jouer la sécurité sur ‘Guitar Music’, mais en se remettant en question et en défiant leur scène, ils ont garanti leur longévité et sont arrivés avec l’un des meilleurs débuts de l’année. » Lire la suite
Titre phare : Jumper (SW)

DOMi &amp ; JD Beck – ‘NOT TiGHT’ (pas d’erreur)

Qui : Duo de jazz envoûtant avec les amis de Thundercat et Mac DeMarco.
What NME dit : « Le claviériste DOMi et le batteur Beck restent délicatement en phase l’un avec l’autre tout au long de l’album, restant accessibles aux néophytes du jazz et suffisamment réfléchis pour les inconditionnels. » Lire la suite
Titre clé : SMiLE (SM)

HAAi – ‘Baby, We’re Ascending’ (Bébé, nous montons)

Qui : Un producteur né en Australie et basé à Londres qui crée des hymnes cathartiques pour les clubs.
Quoi NME dit: « ‘Baby, We’re Ascending’ donne l’impression d’avoir été conçu pour vous transporter dans la tendre transition entre la nuit et le lever du jour, en regardant le soleil se lever alors que vous prenez le bus pour rentrer chez vous. » Lire la suite
Titre phare : Baby, We’re Ascending (HM)

Horsegirl – « Versions de la performance moderne ».

Qui : Un trio de Chicago qui fait apparaître des images abstraites avec une touche d’indie rock.
What NME dit : « Des vagues d’indie-rock teinté de no wave sont prêtes à exploser avec une énergie contagieuse et une expérimentation intrigante. » Lire la suite
Titre clé : World of Pots And Pans (AB)

Jockstrap – ‘I Love You Jennifer B’ (Je t’aime Jennifer B)

Qui : Des expérimentalistes de la pop, dont l’imprévisibilité est palpitante et en constante évolution.
Quoi NME dit : « ‘I Love You Jennifer B’ est le produit d’un appétit vorace pour trouver les interstices entre les choses familières, un disque empreint d’une originalité si pure, si désorientante, si troublante qu’au début, on ne sait pas trop quoi en faire. » Lire la suite
Titre principal : ‘Concrete Over Water’ (Béton sur l’eau) (SW)

Koffee – « Gifted

Qui : La nouvelle étoile la plus audacieuse – et la plus brillante – du reggae.
Quoi NME dit : « ‘Gifted’ ne perd pas de temps et saisit d’emblée ses auditeurs, offrant une bande-son béate pour les mois d’été grâce à son mélange de bops lents, de morceaux percutants et de véritables moments de joie. » Lire la suite
Titre phare : Shine

Kojey Radical – ‘Reason To Smile’ (Raison de sourire)

Qui : Un rappeur de l’est de Londres, nommé au Mercure, qui réalise aujourd’hui son potentiel.
Quoi NME dit : « Kojey Radical nous vend l’image de l’homme raffiné de la Renaissance qu’il est devenu. » Lire la suite
Titre phare : Talkin

Laufey – ‘Everything I Know About Love’ (Tout ce que je sais sur l’amour)

Qui : Multi-instrumentiste accompli qui fait découvrir le jazz à une nouvelle génération.
Quoi NME a dit : « Avec des harmonies lisses comme du velours, des sections de cordes qui gonflent et le léger grésillement d’un vieux disque de jazz, l’album se déroule comme un livre de contes ; chaque chanson est un petit orbe lumineux de magie. » Lire la suite
Titre clé : ‘Beautiful Stranger’ (bel étranger)

Lil Silva –  » Yesterday Is Heavy  » (Hier est lourd)

Qui : Un producteur de Bedford à la pointe de la technologie qui propose une électro-rave pleine d’âme et de sincérité.
Quoi NME dit : « ‘Yesterday Is Heavy’ est un pas en avant audacieux et inventif de la part d’un artiste qui menace de faire ce genre de déclaration artistique depuis un certain temps. » Lire la suite
Titre phare :  » Still (SM)

Omar Apollo – ‘Ivory

Qui : Des airs de pop douce et soyeuse d’une star d’un autre monde.
Quoi NME dit : « Une collection de chansons magnifiques et sulfureuses qui abordent l’angoisse de se sentir comme la seule personne vraiment éveillée et vivante dans un monde autrement endormi. » Lire la suite
Titre phare : Tamagotchi (SW)

PVA – ‘Blush’ (rouge)

Qui : Le trio du sud de Londres propose des rythmes électroniques sombres et dansants.
Quoi NME dit : « Leur musique s’empare des structures percutantes et rapides du rock avant de faire passer le tout dans un kaléidoscope de danse acide. » Lire la suite
Titre phare : Kim (AB)

Skullcrusher – ‘Skullcrusher’ (écraseur de crâne)

Qui : Une star du folk de Los Angeles qui puise dans un puits profond d’émotions humaines.
Quoi NME a dit : « Un disque qui établit Ballentine comme une diseuse de vérité aux yeux clairs, avec des chansons poignantes qui bougent implacablement alors qu’elle revisite les cauchemars d’enfance en toile d’araignée et l’ombre sombre des traumatismes familiaux. » Lire la suite
Titre phare : ‘It’s Like A Secret’ (C’est comme un secret) (SW)

Shygirl – ‘Nymph’ (Nymphe)

Qui : Un organisateur de fêtes basé à Londres qui crée des bangers innovants et expérimentaux.
Quoi NME dit: « Après avoir travaillé sans relâche sur son premier album tant attendu pendant plusieurs années, le jus a clairement valu la peine d’être pressé : ce disque rappelle de manière frappante pourquoi Shygirl est l’un des plus brillants talents de la capitale. » Lire la suite
Titre phare : Firefly (HM)

The Linda Lindas – ‘Growing Up’ (en anglais)

Qui : Le punk ensoleillé du groupe de rock le plus brillant de Los Angeles.
Quoi NME dit : « Ce que les Linda Lindas nous montrent ici pourrait faire beaucoup de chemin, même pour ceux qui pensent en avoir fini avec la croissance. » Lire la suite
Titre phare : ‘Growing Up’ (en anglais) (AB)

The Mysterines – « Reeling

Qui : L’alt-rock brûlant des futurs compagnons de tournée des Arctic Monkeys.
Quoi NME dit : « ‘Reeling’ est captivant de bout en bout, et le groupe semble toujours prêt à s’élever à un autre niveau. » Lire la suite
Titre clé : ‘Life’s a Bitch (But I Like it So Much)’ (La vie est une salope (mais je l’aime tellement)) (AB)

TSHA – ‘Soleil du Capricorne’.

Qui : De la musique de danse réfléchie avec, au cœur, cet aspect ludique si important.
Quoi NME a dit : « Il est rare qu’un album électronique parvienne à raconter une histoire aussi forte tout en suscitant autant d’émotions différentes. En équilibrant de manière impressionnante le calme et l’euphorie rave, ‘Capricorn Sun’ prouve que TSHA est vraiment dans une ligue à part. » Lire la suite
Titre phare : ‘Dancing In The Shadows’ (Danse dans l’ombre) (SW)

Warren Hue – ‘Boy Of The Year’ (Garçon de l’année)

Qui: Phénomène rappeur-chanteur en perpétuelle croissance.
Quoi NME dit : « Comptant parmi les débuts les plus accomplis de ces dernières années, ‘Boy Of The Year’ justifie pleinement la confiance que son créateur a en lui, et donne l’impression d’être l’œuvre d’un jeune artiste très spécial qui déborde d’idées. » Lire la suite
Titre phare : ‘W’

Jambe mouillée – Jambe mouillée

Qui : Duo rock de l’île de Wight qui produit les hymnes indie les plus accrocheurs de l’année.
Quoi NME dit : « Une course étourdissante autour d’une fête foraine, ces dépressions embêtantes sont chassées par l’esprit et les sarcasmes, comme un jeu de tape-à-l’œil verbal. » Lire la suite
Titre clé : ‘Wet Dream’ (Rêve humide) (AB)

Witch Fever – ‘Congregation’ (Congrégation)

Qui : Des doom-punks de Manchester, pleins de passion et de fureur.
Quoi NME dit : « ‘Congrégation’ est une explosion punk ardente et implacable qui ne s’en prend pas aux prêtres, au patriarcat et à ceux qui abusent du pouvoir au sommet de notre société. » Lire la suite
Titre clé : ’12’ (AB)

Wunderhorse – ‘Wunderhorse’ (en anglais)

Qui : Une jeune pousse rock’n’roll avec un véritable esprit de combat.
Quoi NME dit : « ‘Cub’ n’est pas le son de la fureur punk remplacée par une félicité totale : l’album pétille toujours de cran et d’énergie, mais il est présenté avec les deux yeux fixés sur l’avenir. » Lire la suite
Titre clé : ‘Leader of the pack’ (chef de la meute) (SW)

Yard Act – ‘The Overload’ (La surcharge)

Qui : Un groupe de quatre musiciens de Leeds qui s’affirme comme le prochain groupe de guitares britannique.
Quoi NME dit : « Les pierres de touche familières du son rigide de la scène post-punk – grooves minimalistes, guitares tranchantes – sont toutes présentes, mais le groupe s’épanouit lorsqu’il secoue la boule magique 8. » Lire la suite
Titre clé : 100% Endurance (SM)