Les Fall Out Boy sont revenus sur leur album 2018 « MANIA », qui les a divisés, en disant qu’il représentait une tentative de survie dans un climat qui, selon eux, devenait de plus en plus hostile envers les groupes.
Le guitariste Joe Trohman a déclaré dans ses mémoires de 2022 None Of This Rocks qu’il n’était pas un grand fan de l’album et qu’il n’a donc pas vraiment participé à sa création.
Lorsqu’on lui demande si cela a motivé le retour du groupe à ses racines rock sur le nouvel album « So Much For Stardust » de VariétéLe bassiste Pete Wentz a déclaré : « J’ai l’impression que nos pensées sur ‘MANIA’ ont été prises un peu hors contexte : J’ai l’impression que nos pensées sur « MANIA » ont été prises un peu hors contexte. Deux disques plus tôt, nous faisions des albums dans un paysage qui n’était pas particulièrement favorable aux groupes, et nous essayions juste de comprendre comment survivre. C’était comme si The Last of Us: La version radio pop, avec Fall Out Boy combattant les zombies qui ne veulent pas que les groupes existent ».
Il poursuit : « Je pense que ‘MANIA’ était une réponse directe à tout cela. Il y a un son frustré là-dedans. Je pense qu’il est intentionnellement bruyant, semi-intentionnellement polarisant, alors que le son que nous avons choisi pour « …Stardust » ne l’était pas. Je ne pense pas que ce soit une réaction à tout cela. Je pense simplement que le fait d’être avec Neal [Avron, producer of the band’s albums ‘From Under the Cork Tree’, ‘Infinity on High’, and ‘Folie à Deux’] et vouloir créer quelque chose de tangible et pour lequel nous avons pris notre temps, c’était très important. L’album couvre toute la gamme des choses qui nous intéressent ».
Le chanteur et guitariste Patrick Stump, quant à lui, a déclaré que le son du nouvel album « n’était qu’une réaction dans la mesure où je voulais adopter une méthodologie différente. Ce n’était pas vraiment conscient du rock ou d’un quelconque style ou choix stylistique. Pour moi, j’avais l’impression d’avoir expérimenté la technologie et c’était vraiment amusant et gratifiant. Mais nous avons fait cela pendant trois albums et cela a culminé avec « MANIA ». Je me suis dit : « Je me suis bien amusé avec ça. Maintenant, je veux voir ce qui se passe avec les cordes, les cuivres, les guitares et les harmonies », et ce genre de choses, de manière vraiment tangible.
Wentz avait également dit à Dork que la frustration engendrée par « MANIA » était l’une des principales raisons de l’écart de cinq ans entre l’album et « So Much For Stardust ». « L’album a vraiment bénéficié du fait que nous ayons pris notre temps », a déclaré Wentz. « Les outils que nous avons utilisés sur l’album ont été plus affûtés grâce à cela.
Ailleurs dans le Variété Fall Out Boy a également commenté le renouveau de l’emo qui s’est produit ces dernières années. « Le pendule est allé tellement loin dans l’autre sens, s’éloignant de la musique à guitare, du cœur émotionnel des paroles », a déclaré Wentz. « Je pense aussi qu’il y a quelque chose à dire sur la nostalgie actuelle et cyclique. Mes enfants s’habillent comme s’ils étaient dans les années 90 et au début des années 2000.
« J’ai l’impression que nous sommes à une époque où les gens peuvent découvrir l’art par eux-mêmes. Il y a une renaissance de tous ces types d’art et de musique parce que les gens les découvrent pour la première fois. Pour moi, une contre-culture, qu’il s’agisse de hip-hop, de pop-punk, de punk rock, d’emo ou de musique gothique, se construit et se développe toujours, en particulier à une époque où la monoculture devient si pesante. On l’a vu sous Reagan ».
Il ajoute : « Il y a aussi quelques artistes, comme Machine Gun Kelly, Lil Uzi Vert et Willow Smith, qui jouent du rock pour la première fois. Les planètes sont parfaitement alignées. Il y avait probablement un groupe de jeunes qui étaient un peu trop jeunes pour aller voir My Chemical Romance quand ils sont revenus, ou la soirée emo. Et ils peuvent y aller maintenant – tout s’est parfaitement aligné ».
Dans une critique quatre étoiles de « So Much For Stardust », NME a écrit : « ‘So Much (For) Stardust’, apporte toute la nostalgie du début des années 2000 sans les artifices. Il ne se prend pas non plus trop au sérieux : voir l’intro parlée de « un prince alligator avec des larmes de crocodile » de « Baby Annihilation ». La tâche d’un titan du rock consistant à faire évoluer son son d’une manière qui puisse encore apaiser les sensibilités de ses fans de toujours pourrait être décourageante, mais Fall Out Boy y parvient. »
